Os synthscapes de Caterina Barbieri irão transportá-lo para uma dimensão diferente

Ouvir a música de Caterina Barbieri é uma experiência profundamente profunda. O compositor italiano passou os últimos dez anos criando synthscapes transcendentais que gradualmente se desenrolam ao longo do tempo, com melodias modulares celestiais que projetam os ouvintes em dimensões sobrenaturais. Em Myuthafoo, o quinto álbum completo do músico, Barbieri explora os efeitos psicofísicos do som com composições baseadas em padrões que se expandem, transmutam e ganham vida própria. "Estou interessada nos usos criativos da repetição como uma forma de psicodelia", ela começa. "É uma ferramenta muito importante na música para hipnotizar e levar o ouvinte a um estado de consciência superior."

A artista nascida em Bolonha entrou em cena pela primeira vez em 2017 com seu álbum inovador, Patterns of Consciousness, que explorou como os padrões de som podem literalmente alterar a consciência. Isso é melhor experimentado em seus shows ao vivo, geralmente em locais não convencionais – estacionamentos abandonados, pedreiras de mármore, Monte Etna – que brincam com o espaço e as dimensões para evocar sentimentos de vastidão. Muitas vezes considerada uma das vozes mais brilhantes do sintetizador modular - ela aprendeu a usar sintetizadores antigos no famoso Elektronmusikstudion de Estocolmo, apresentando-se em todos os lugares, desde salas de concerto a Boiler Room - sua música é carregada de experimentalismo tingido de teoria, com base em uma longa tradição de compositores (Laurie Anderson, Pauline Oliveros) usando a escuta quântica para habitar planos meditativos da existência.

Myuthafoo é um anagrama de "Math Of You", uma faixa do disco, e existe como um álbum irmão do Ecstatic Computation de 2019 - "saiu do mesmo fluxo criativo", explica ela. Ao longo de seis novas faixas, o álbum se baseia no método existente de Barbieri, que funde sequências analógicas e criativas para evocar melodias semi-aleatórias, e onde a máquina assume um papel ativo na formação do som. "Você pode brincar com a imprevisibilidade e o caos que as máquinas podem trazer, porque acaba tendo acidentes felizes", explica ela. "Brincar com essas máquinas é um pouco como aceitar essa visão da vida: a vida é um caos, e às vezes é muito violenta também."

Para Barbieri, a experiência de trabalhar com a máquina é espiritual por natureza. Traçando paralelos com a palavra 'objeto', cuja raiz latina se traduz em 'resistência oposta', ela descreve o diálogo contínuo entre ela e o hardware analógico, trabalhando com suas limitações para canalizar a beleza do mundo natural. “Os modulares são entidades que se opõem à resistência em um sentido muito profundo”, aponta. "A tensão cria um elemento ritualístico porque para que o instrumento faça o que você quer, você precisa passar um tempo com ele."

Essa filosofia pessoal em relação ao som e suas transmutações é melhor experimentada em seus shows ao vivo, onde a música se transforma como um organismo vivo, retroalimentando suas composições antes de se cristalizarem em forma de disco: "É o cerne da minha prática porque a música é realmente essa vida organismo que continua se desenvolvendo." Por meio desse caos, da impermanência e imprevisibilidade das máquinas, Barbieri guia os ouvintes por uma viagem transdimensional que rompe com os binários mente-corpo para um reino metafísico, onde a tecnologia e a biologia se entrelaçam e as estruturas temporais do passado e do presente se dissolvem. "A vida é bonita demais para ser domada", diz ela.

A conexão íntima entre o ser humano e a natureza é central para a prática de Barbieri. A música dela leva você para fora do seu corpo. "Quando você ouve o som, você se torna esse som e se torna hiper receptivo ao que está ao seu redor - e às outras pessoas", ela expande. Isso nos permite sair do eu individual, aproximando-nos de um modo de ser interconectado e estabelecendo conexões mais profundas com a Terra e uns com os outros. Como Barbieri coloca: "Aquela sensação real de realmente perder os limites do seu ego e realmente se fundir em uma perspectiva cada vez maior, onde você está em contato com algo maior que é a natureza ou o cosmos".